Le collectif belge Group Nabla interroge avec finesse l’idée du bonheur et ses évolutions.

L’artiste iranien Gurshad Shaheman croise subtilement deux thèmes centraux du festival : la migration et le genre.

Après un Thyeste dilué dans le bruit et la fureur, Milo Rau et Didier Ruiz ouvrent de précieux espaces de liberté et de partage, fondés sur un rapport très fort au réel.

Sous le signe de l’émancipation individuelle et collective, le festival met à l’honneur des artistes qui questionnent la notion de genre.

Autour d’un mât chinois, Nicolas Fraiseau interroge la fragilité de l’artiste et du monde.

Evelio Rosero décrit les coulisses du pouvoir colombien à travers le regard d’une fillette.

Le festival TransAmériques a témoigné cette année – du 23 mai au 7 juin – des paradoxes du pays en matière de rapport à l’histoire. Et de ses inquiétudes pour l’avenir.

Adapté par José Pliya, Un dimanche au cachot, de Patrick Chamoiseau, trouve en Laëtitia Guédon une interprète magnifique pour dire l’enfermement d’hier et d’aujourd’hui. Et la résistance.

Gwenaël Morin recrée Paradise Now, du Living Theatre, qui fit scandale au Festival d’Avignon de 1968. Une passionnante mise en perspective.

Yann Frisch s’éloigne du clown pour revisiter la figure du magicien.

Dans Tous mes rêves partent de gare d’Austerlitz, Mohamed Kacimi et Marjorie Nakache plongent dans le quotidien de femmes incarcérées.

Au Safran, dans le quartier Nord d’Amiens, les Safra’numériques ont été l’un des temps forts d’une programmation exigeante et partageuse.