Dans Blanche, Catherine Blondeau puise dans son expérience pour cerner les contours de sa blancheur. Avec finesse, elle ouvre des voies vers une nouvelle « poétique de la relation ».

La revue Théâtre/Public questionne l’activité centrale de la scène : « Jouer ». Elle en dit la grande diversité des formes et des pensées.

Du Maroc à l’Égypte, les artistes souffrent particulièrement de la crise sanitaire. Ils ne peuvent travailler chez eux et leur mobilité est entravée, alors que leur dépendance envers l’Europe s’accroît.

À travers le point de vue d’un ancien paria du régime de Franco devenu riche, Rafael Reig aborde la « transition démocratique » espagnole dans toute sa complexité.

Au Carreau du Temple, l’inclassable Yves-Noël Genod se joue des restrictions avec une centaine d’amateurs et de danseurs professionnels.

Dans Sauver le moment, le comédien offre une passionnante traversée de ses trente ans de théâtre. Il nous transmet l’expérience d’un rapport singulier à la durée, dont sont aujourd’hui privés les artistes.

Méconnue en France, l’œuvre d’André Baillon est à l’image de son auteur : singulière, drôle et pétrie de douleurs.

Dans une belle biographie, Jean-Pierre Thibaudat traverse l’existence et l’œuvre de l’un des plus grands auteurs de théâtre du XXe siècle.

Fermées au public, les salles de spectacle ont l’autorisation d’accueillir des compagnies en résidence. Une manière d’entretenir le lien avec les artistes, et de les soutenir en ces temps difficiles. Pour mieux imaginer la suite.

La Nuit du cirque, du 13 au 15 novembre, tente de trouver malgré tout son public sur Internet et de faire survivre le paysage circassien.

Malgré deux annulations de spectacles, Stéphane Schoukroun et Jana Klein entendent continuer de se raconter et de donner la parole aux territoires.

Les éditions Christian Bourgois publient en poche le chef-d’œuvre du méconnu Maurice Pons. Une fable sombre et grotesque, fascinante.